Осенью 2006 г. в Московском Государственном Детском Театре Эстрады стартовал проект "Золотой ключик". Сегодня МГДТЭ – это классическая начальная школа –  первая ступень в цикле образования артиста музыкального театра. Одна из задач МГДТЭ – познакомить юных артистов с различными творческими направлениями и рассказать о работе взрослых артистов. Проект "Золотой ключик" –  уроки мастерства, творческие встречи звезд российской эстрады с ребятами. Уже состоялись мастер-классы нар.арт.России, главного режиссера Государственного Кремлевского Дворца Е.Глазова, лауреата премий "Овация", "Профи", премии им. В.Катаева –  поэта А.Шаганова, С.Намина и группы "Цветы". Впереди – встречи с нар.арт.России Д.Харатьяном, засл.арт.России В.Кузьминым, нар.арт.России Т.Шмыгой и другими артистами. Впервые в истории России мастер-классы проводятся именно в детском театре эстрады. Аналогов подобных мастерклассов пока не существует, т.к. эти творческие встречи в МГДТЭ были изначально задуманы как взаимный обмен новыми наработками, приемами, эмоциями между юными и взрослыми артистами. С одной стороны, общение с известными актерами, музыкантами, поэтами приносит юным артистам неоценимую пользу, обогащая неповторимым творческим опытом и вдохновляя обаянием сценического образа. Новые интересные встречи делают мир каждого многограннее, помогая многое понять и смело глядеть в будущее. В свою очередь, и взрослые открывают для себя заново произведения из собственного репертуара – композиции обретают как бы новое прочтение. Юные артисты исполняют произведения из репертуара взрослых музыкантов, по-своему используя различные актерские, певческие приемы и новую аранжировку. Мастера сцены общаются с ребятами, что важно для самих взрослых. В МГДТЭ великие и маститые приходят бесплатно, просто потому, что им здесь интересно. Веселые шутки, чистые голоса, профессиональный балет – это минимум того, что они всегда встречают в стенах театра. В добавление к этому, здесь атмосфера искренних эмоций, по-актерски "теплое" сценическое пространство детского театра. Регулярную информационную поддержку обеспечивают печатные и электронные СМИ, а также ТВ, среди которых телеканал "Столица", газета "Молодежь Московии" и др. 15 октября в Московском детском театре эстрады состоялся мастер класс Светланы Светиковой, певицы и актрисы. Многогранность ее творческой личности проявилась в самых разных жанрах современного исполнительства – это и участие в мюзиклах, и сольная карьера певицы, и работы в кино и телешоу. То, что мастер класс состоялся в Московском детском театре эстрады – не случайность. Не стоит забывать, что Света сама – выпускница этого театра, и еще со времен своей учебы у Светы сложились доверительные и дружеские отношения с создателем и бессменным руководителем Московского детского театра эстрады, заслуженным работником культуры России композитором Валентином Овсянниковым. "За 20 лет существования театра из его стен вышло немало ярких личностей, многие из которых ныне являются гордостью российского музыкального исполнительства", – говорит В.В. Овсянников. "Среди них – и Лена Перова, и Света Светикова, и Полина Гагарина, и Ольга Козина, и многие другие. Многими из них я горжусь, переживаю за них, радуюсь их творческим удачам. Светика я знаю с самого ее детства, – она всегда была лидером и яркой личностью. Мне импонирует, что она постоянно растет творчески, раскрывая все новые и новые грани своего таланта. При этом налицо интеллект и аристократизм, столь редкие на сегодняшней сцене. В нашем театре постоянно проводятся подобные акции, в которых принимают участие и бывшие наши воспитанники, и наши друзья – актеры, певцы, режиссеры, которые учат детей тому, что умеют сами. Что касается Светланы, то она настолько разносторонняя артистка, что мы вместе с ней решили провести сразу серию мастер классов, где Света будет делиться с детьми секретами вокала, пластики, актерского мастерства, речи". В качестве музыкального материала мастер класса были представлены песня А.Рыбникова на слова Ю.Кима "Красная Шапочка" и песня В.Овсянникова на слова А.Шаганова "Хрустальный лед". Первая песня прозвучала в исполнении Зины Меликян и средней балетной группы театра, вторая – в исполнении вокальной группы. В процессе общения Света Светикова рассказала о своей карьере, поделилась с юными артистами своими секретами в области вокала, пластики и актерского мастерства, ответила на вопросы артистов. "Ничего не бойтесь! Вы – артисты и вам все под силу. Получайте удовольствие от того, что и как вы поете, от себя самих и от общения со зрителями. Живите в музыке! И пусть музыка всегда живет в вас"– напутствовала юных артистов Светлана. А широкий круг зрителей скоро встретится с популярной певицей на шоу-программе "Государство детей", в которой она примет участие и как звезда российской эстрады, и как выпускница театра.   21 октября 2007г., в Московском Государственном Детском Театре Эстрады состоялся мастер-класс Народного артиста Дмитрия Харатьяна. ДМИТРИЙ ХАРАТЬЯН – Народный артист России. Окончил Театральное училище им. М. С. Щепкина. Дебютировал в кино школьником в фильме Розыгрыш (1976, реж. В.Меньшов). Сыграв романтического мальчика с гитарой Игоря Грушко, юный Харатьян стал одним из популярнейших актеров страны. Снялся в более, чем 60 кинокартинах, огромное количество ролей сыграно в театре. ДМИТРИЙ ХАРАТЬЯН: "И хотя многие меня воспринимают как вечно молодого гардемарина, у меня уже накопился такой огромный опыт работы на сцене и киноэкране, что я просто считаю своим долгом поделиться им с молодыми талантами." ДМИТРИЙ ХАРАТЬЯН: "То, что сегодняшняя встреча происходит у нас – это все не случайно, и я надеюсь, что это даст новый импульс для того, чтобы Вы дальше росли в своем творчестве, росли в жизни вообще, и что-то новое узнали". На обсуждение было предложено "Советское попурри", своеобразный миниспектакль в исполнении юных артистов театра. Дмитрий Харатьян отметил высокую вокально-сценическую подготовку артистов, хорошую постановочно-режиссерскую работу, яркую эмоциональную подачу попурри. Дмитрий Харатьян рассказал ученикам детского театра эстрады о том, какими профессиональными приемами он пользуется, как надо готовиться к роли, как вживаться в образ, как настраивать себя на работу со зрительным залом, как разогревать себя перед выходом на сцену или перед началом съемок, как вместо тревог и волнения получать удовольствие от работы в театре и в кино. Он даже открыл некоторые свои секреты, например, что в кино он попал благодаря своему увлечению музыкой. Во время мастер-класса Дмитрий Харатьян исполнил несколько песен. В завершении Дмитрий Харатьян ответил на вопросы юных артистов и журналистов. Дмитрий Харатьян: "Быть настоящим актером – значит остро чувствовать время, понимать, что выходя на сцену ты берешь огромную ответственность". Первым в проекте "Золотой ключик" стал мастеркласс по актерскому мастерству, проведенный нар.арт.России, главным режиссером Государственного Кремлевского Дворца Е.Глазовым 29 октября 2006г. ЕВГЕНИЙ ГЛАЗОВ – лауреат Государственной премии, кавалер Ордена "Почетный знак Петра Великого" , обладатель приза "За подготовку и проведение торжественных художественных акций государственного значения", режиссер-постановщик таких масштабных представлений, как праздник, посвященный 60-летию Великой Победы (Кремль), Новогодняя Президентская елка на Соборной площади Кремля, сольная программа И.Кобзона "Письма с фронта", концерт Д.Хворостовского, посвященный Дню Победы, гала-концерт лауреатов и дипломантов конкурса I Международного детского и юношеского конкурса песен Ильи Резника "Маленькая страна", спектакль, посвященный 65-й годовщине битвы под Москвой и др. Он – давний друг театра, является режиссером таких театральных постановок, как "На фоне Пушкина снимается семейство", "Папа Карло и его друзья". Несмотря на полученное фундаментальное образование и многолетнюю практику, режиссер планирует снова пойти учиться – получать новые знания, перенимая опыт старших коллег по режиссерскому цеху. Е.Глазов рассказал о своей порой непростой и полной сценических неожиданностей творческой работе режиссера, а также дал несколько ценных советов юным артистам. Затем подошла очередь ребят задавать вопросы мастеру. Было очень весело: – Почему вы выбрали профессию режиссера? – Мне больше самому нравится придумывать, чем быть исполнителем. Правда, в детстве я хотел быть океанологом. – Как артисту надо н6астраиваться перед выходом на сцену? – Необходимо верить в то, что вы делаете на сцене. Для того, чтобы сыграть уставшего человека, одному необходимо пробежать 4 круга вокруг театра, а другому достаточно очень сильно поверить в это и сыграть. – Бывает так, что актер выходит на сцену и чувствует: "тяжелый" зал. Что делать, чтобы с этим справиться? – Ему, прежде всего, надо отдать всю мощь своих эмоций, свою энергию зрителям – завладеть залом. Пригласив на сцену нескольких юных артистов МГДТЭ, Е.Глазов поручил им сделать актерские этюды на заданную им тему. Некоторые справились не сразу. Режиссер объяснил, в чем ошибки ребят, сделав акцент на управление биомеханикой тела актера: "Язык режиссера – это действия на сцене, мизансцены. А вы – актеры МГДТЭ – должны уметь все. Потому что в этом жанре – полифония пластики, балета, актерского мастерства, вокала на сцене. Основа актерского мастерства – биомеханика вашего тела. Когда на сцене актер внутренне оценивает какое-то обстоятельство, то его организм работает адекватно этой оценке. Поэтому состояние артиста должно точно соответствовать этому. В любой песне, в любой вашей маленькой роли вы должны искать свой характер. То же самое в танце: на сцене у вас должны быть обязательно отношения с партнерами – любовь ли это, ненависть ли или что-то другое. Но зритель должен это чувствовать. Все это тяжкий труд. И, если вы отнесетесь к этому несерьезно, то не стоит этим заниматься. Также здесь имеет значение и дисциплина. Выбрали профессию – будьте добры в восемь часов утра быть на репетиции, если это необходимо. Работайте, не ленитесь и больше читайте". Говоря о непростой ситуации, сложившейся сегодня в нашей стране в области культуры, режиссер заметил: "Необходимо воспитывать детей с самого маленького возраста, чем и занимается Московский Государственный детский театр эстрады под руководством В.Овсянникова, стремиться прививать им самые простые понятия о том, например, что при встрече необходимо здороваться, улыбаться, мужчине – пропускать женщину вперед и т.д. Если мы не будем это делать, то никогда не сможем изменить сегодняшнюю ситуацию... Культуре надо уделять огромное внимание. Насколько мне известно, детских театров эстрады у нас вообще больше нет. Поэтому важнейшими функциями Детского театра В.Овсянникова являются образовательная и воспитательная". 20 декабря 2006г. в Московском Государственном Детском Театре Эстрады состоялся мастер-класс лауреата премий "Овация", "Профи", премии им. В.Катаева – поэта А.Шаганова. АЛЕКСАНДР ШАГАНОВ – самый молодой лауреат премии "Овация", лауреат премии "Профи", лауреат премии им. В.Катаева, автор слов музыкальных хитов группы "Любэ" ("Комбат", "Там, за туманами", "Атас!", "Батька Махно"), группы "Иванушки Int." ("Кукла", "Тополиный пух"), группы "Черный кофе" ("Владимирская Русь"), Д.Маликова ("До завтра", "Сторона родная"), группы "Фабрика" ("Девочки фабричные") и др. Работал журналистом (журнал "Крестьянка"), радиоведущий, писатель, певец, поэтический переводчик текстов мюзиклов Р.Кочианте “Маленький принц” и “Нотр-Дам”. Одним из своих учителей считает поэта А.Вознесенского. По мнению А.Шаганова, сказать о жизни, о своем поколении нестандартно, новым языком – задача пишущего человека. С МГДТЭ А.Шаганова связывает давняя дружба. Он написал слова ко многим песням Валентина Овсянникова, исполняемым юными артистами театра. Встреча с поэтом получилась интересной и необычной. Рассказывал он о самом главном для ребят в сегодняшнем мире – о возможности мечтать. Все просто: мир 21 века прагматичен, меркантилен, жесток, и мечта становится мифом, оставаясь во временных рамках прошлых столетий. Но, оказывается, надо обязательно мечтать, нельзя бояться этого. Своей мечте необходимо помогать, поддерживая ее в себе. Тогда она вырастет в настоящую "взрослую" цель, которую возможно достичь. Взрослые должны помогать детям в осуществлении их хорошей мечты. Сам А. Шаганов в детстве мечтал о том, чтобы хотя бы одна песня с его стихами стала известной и принесла бы пользу и радость людям. А теперь песни на его стихи знает вся Россия. А.Шаганов пишет слова не только к музыкальным композициям, исполняемым взрослыми коллективами, но и сочиняет стихи к детским песням. "В современном мире не так много детских песен. И, если удается сочинять для детей, это замечательно. Сегодня для меня сотрудничество с МГДТЭ – новая, неизведанная еще, линия в творчестве", – сказал поэт. Ребята задавали вопросы и получали исчерпывающие ответы, т.к. именно А.Шаганов работает со словом профессионально, и, конечно, его чрезвычайно интересно слушать. – Что вас удивляет в песнях? – Исполнители. Потому что они бывают разные. Очень хочется, чтобы они имели не только хорошие вокальные данные, но и пели, что называется, сердцем. – Что помогает вам писать стихи, и в чем вы черпаете свое вдохновение? – Я очень люблю бывать на природе, встречаться с друзьями. Надо много читать, общаться, везде бывать. И потом, через какое-то время эти впечатления обязательно найдут вас через воспоминания. И так складываются стихи. – Какая у вас мечта? – Хочу написать текст к детскому мюзиклу, чтобы актеры в нем были дети. Может быть, вы мне в этом поможете? "Поэзия – живой процесс. Мы вольны и в то же время не вольны влиять на него. Литературный язык формируется из разговорной речи и даже языка улиц. И, чем больше сегодня будет хороших фильмов, книг, артистов, тем скорее живой разговорный язык изменится в лучшую сторону", – сказал А.Шаганов. Рассказав о себе и спев несколько песен, поэт прочел и свои стихи: Окончен дождь, надеты кеды, Накинут сверху свитерок, Дедулей выданы монеты – "Спасибо", фьюить, и – за порог! Седлай скорее верный велик, С разгона, с горки, с полпрыжка! Билетик детский – пять копеек. Гони веселого дружка! И выбирай поглубже лужи, И брызгай шумно (как должно)! Поспеют яблоки и груши – И мы поспеем на кино! Крути смелей свои педали, Скрипи, несмазанная цепь, Мелькайте, елочные дали, Раскинься, неба благолепь! "Маленькие артисты, вы на очень верном пути. Хочу пожелать вам не уставать, мечтать, а мечта обязательно осуществится", – сказал А.Шаганов по окончании встречи. 23 января 2007г. в МГДТЭ состоялся мастеркласс Стаса Намина и группы "Цветы". В 1969 г. СТАС НАМИН создал группу, как авторский проект, в котором стал лидер-гитаристом, продюсером и автором большинства песен. Группа сменила несколько составов, вырастив много известных музыкантов. Сегодня она продолжает активно работать на концертных и театральных площадках, по праву занимая место в "золотом фонде" музыкальной культуры России. Стас - автор более 10 национальных хитов, среди которых "Рано прощаться", "Летний вечер", "Юрмала", "Ностальгия по настоящему", "Мы желаем счастья вам". Среди необычных проектов С.Намина - первый фестиваль воздушных шаров в Москве и создание воздушного шара "Желтая подводная лодка", который вошел в Каталог самых популярных воздушных шаров, организация кругосветного путешествия на остров Пасхи с Т.Хейердалом и Ю.Сенкевичем. В 1982 г. С.Намин снял первый российский видеоклип. Суперхит С.Намина "Мы желаем счастья вам" был выбран взрослыми и маленькими артистами для совместного исполнения на открытии мастеркласса. Группа "Цветы", собирающая целые стадионы зрителей, стояла рядом на одной сцене с артистами МГДТЭ. И все-все пели живьем. Потому драйв и энергетика были "нешуточные". Один из участников группы, Олег Предтеченский, сказал: "Мы, музыканты, очень рады тому, что сегодня эти дети хотят учиться и тянутся к культуре". С.Намин комментировал выступление, делая профессиональные замечания относительно движения и вокала юных артистов, отвечал на вопросы ребят. Владеющая различными музыкальными стилями, группа "Цветы" исполнила несколько собственных композиций, а также прозвучали уже давно ставшие классикой произведения из репертуара зарубежных ансамблей. Затем включились в работу дети. Дав ребятам творческое задание, С.Намин и сам вышел на сцену. Состоялась веселая импровизация. Во время припева в одной из композиций Стас обратился к стоящим на сцене детям: "Импровизируйте, как угодно, но двигайтесь и пойте!" С.Намин был искренне удивлен хорошей подготовкой и разносторонними способностями ребят. Он сказал, что юные артисты театра "воспитываются в мудром, правильном сочетании традиций отечественной и зарубежной музыки". Мэтр добавил: "Ребята раскрепощены, талантливы. Великолепно!" В итоге Стас пригласил МГДТЭ выступить совместно с группой "Цветы". Знаменитые гости произвели настоящий фурор в МГДТЭ, но и юные артисты "в долгу не остались": пели, танцевали, активно задавали вопросы. "Когда ты счастлив сам, счастьем поделись с другим", – поется в знаменитой песне. Мастеркласс в МГДТЭ – это обмен опытом, искренностью и радостью между взрослыми и детьми.
	Наверх